Archive

Canon PowerShot G10

Idag flyttade ytterligare en kameramedlem in i vår familj, nämligen en Canon PowerShot G10. Här är några sammanfattade synpunkter kring hur kameran känns så långt.

Varför en kompaktkamera när man har systemkamera?
Syftet med inköpet var inte att nå ännu högre i bildkvalitet utan att köpa en kamera med tillräckligt hög bildprestanda, gott om inställningsmöjligheter och som också är smidig att ta med sig. Frida behöver främst kameran för att hon vill ha en mindre, lätthanterbar och kraftfull kamera i handväskan när hon är ute och trendspanar. I januari finns en resa till Kilimanjaro på agendan för mig, så jag kommer inte att gråta om jag slipper släpa med mig min Nikon D700 och istället får låna denna av Frida.

Ny på marknaden
Canon PowerShot G10, som är efterföljaren till den mycket populära G9, är alldeles ny på marknaden. Det finns ett fåtal tester på nätet av den nya modellen men än så länge lyser de riktigt grundläggande och detaljerade testerna med sin frånvaro. Jag kommer själv inte att göra någon omfattande undersökning utan mer berätta om mitt första intryck.

Foto: Jonas Häll

Klicka för att läsa mer

Kromad radio med snurr

Ikväll gjorde jag ett litet experiment då jag fotade en Tivoli Audio PAL med kromad framsida. Modellen är alldeles ny och säljs exklusivt på Bagaren & Kocken. Jag ritade upp en cirkel med en passare på ett svart papper där radion skulle stå. Därefter gjorde jag totalt 16 markeringar med jämna mellanrum för att veta hur mycket jag skulle vrida radion mellan varje foto.

Slutligen snurrade jag radion en markering för varje bild jag fotograferade, och lade sedan ihop bilderna i Photoshop och gjorde en animerad gif av alltihop. Det bästa är givetvis att ha något som snurrar som underlag, så att du sliper lyfta radion och försöka placera den rätt. Man bör också välja fler än 16 steg så blir det inte så hackigt.

Klicka för att läsa mer

Tips vid bröllopsfotografering

 Det har blivit allt vanligare att brudpar frågar sina fotograferande vänner och bekanta om de kan ta bröllopsbilderna vid vigseln, istället för att anlita professionella fotografer. Givetvis är det smickrande att få frågan och känner du att du kan hantera situationen är det givet att du ska ge det en chans. Tänk dock på ett par saker innan du tackar ja. Till exempel dessa punkter.

- Bröllop sker oftast bara en gång i livet, så du får (förhoppningsvis) ingen andra chans att ta bättre bilder. Det är därför väldigt viktigt att du har kontroll över utrustning, poser, komposition, ljus och väderförhållanden (vad händer om det regnar?), att du har ordentligt med kamerabatterier och tillräckligt stort minneskort (och att du tar säkerhetskopior på bilderna sedan, när du kommer hem).

- Ofta tas bilderna i anslutning till vigselceremonin i kyrkan eller rådhuset. Båda alternativen har sina för- och nackdelar. Gör du det före vigseln så har du garanterat ett lite spänt eller nervöst brudpar framför kameralinsen. Tänk då på att avsätta ordentligt med tid, eftersom det kan krävas en bra stunds fotande för att de ska slappna av.  Gör du det efter vigseln är det viktigt att tänka på att brudparet måste få chans att bättra på eventuell make up och styling efter tårar och riskastning utanför porten. Tidspressen kan också vara stressande för brudparet om du tar fotandet efter vigseln, då många väljer att låta sina gäster vänta i festlokalen tills allt är klart. Tänk därför noga igenom vilka bilder du vill hinna ta innan du släpper iväg brudparet.

Klicka för att läsa mer

Fångad av en stormvind

När du ska fota porträttbilder utomhus är det ingen nackdel om det blåser lite. Långt hår gör sig ofta riktigt bra med vindens rörelser eftersom det ger mer liv åt bilden än en slätkammad kalufs. Här är ett porträttexempel som illustrerar det temat och visar vilken skillnad lite blåst kan göra för slutresultatet.


Foto: Frida Berglund

Rätt nivå på porträttbilderna

Att fota porträtt av syskonpar är inte alltid det lättaste, speciellt om det är stor skillnad på längden av de två som ska förevigas. Ett tips man kan använda då är att ta bilden uppifrån, istället för rakt framifrån. På så vis läggs fokus på personernas ansikten i bilden, istället för skillnaden i deras kroppslängder. Här är ett konkret exempel på en situation där jag använde det perspektivet (bilden till vänster) för att skapa en bättre komposition av ett porträtt av de små tärnorna vid ett bröllop.


Foto: Frida Berglund

Tredjedelsregeln

En grundregel inom fotografering är att försöka nyttja rule of thirds eller tredjedelsregeln som den även kallas på svenska. Det innebär att man delar in bilden i nio lika stora ytor vilket enklast görs genom att dra två horisontella och vertikala linjer genom bilden. Man placerar viktiga element såsom exempelvis en horisont längs en av linjerna som bildas. Andra objekt (som färjan i just den här bilden) bör placeras i skärningspunkten mellan två linjer. Jag har delat in en exempelbild enligt tredjedelsregeln så att ni kan se hur det kan se ut. I bilden längst ner till höger ser ni också ett exempel på hur det ser ut om man komponerar bilden utan regeln i åtanke vilket ger en centrerad och lite tråkig komposition.

Tredjedelsregeln är inte ett absolut måste utan en riktlinje som kan vara till hjälp när man komponerar och beskär sina bilder.


Foto: Jonas Häll

Akta dig för reflexer

När man fotograferar produkter så måste man ofta hantera glänsande och reflekterande ytor såsom glas och kromade ytor. Om man inte är försiktig så är det lätt att fotografens hud och andra färger reflekteras i ytorna och förstör bilden.

Här har jag tagit en bild av en espressomaskin från Francis Francis! När jag tog den vänstra bilden hade jag tagit på mig svarta handskar, en svart tröja och även dragit ner en mössa över huvudet för att jag inte skulle synas så mycket. I bilden till höger ser ni hur det blev när jag inte hade något svart på mig.


Foto: Jonas Häll

Jämförelse av skärpa mellan Nikon 85/1.4 och 85/1.8

Jag har gjort ett icke-vetenskapligt test av mittenskärpa mellan Nikon 85/1.4 och Nikon 85/1.8 i syfte att jämföra om skärpeskillnaden mellan de här objektiven är så pass stor att den motiverar prisskillnaden på över 7000 kr. Stort tack till Cyberphoto för att jag har fått låna två testobjektiv av dem. Eftersom den här jämförelsen bara tar skärpa i beaktande, så är den inte riktigt rättvis. Fler faktorer såsom exempelvis kontrast, kromatisk aberration, färgton och bokeh bör givetvis undersökas för en komplett bedömning.

Jämförelsen har gjorts med en Nikon D700, monterad på stativ. Jag har fotograferat ett tryckt tidningsurklipp. Självutlösare har använts för att förhindra skakningsoskärpa. Bilderna visar utsnitt från mitten av en större bild i storlek 100%.

Nikon 85/1.8 är ett riktigt prisvärt och skarpt objektiv som dock inte har lika hög byggkvalitet och robusthet som det större och tyngre 85/1.4. Skärpan är bättre överlag i 85/1.4 men jag upplever inte att skillnaderna är så stora att det motiverar en utgift på 7000 kr extra bara för den extra skärpan. Däremot har 85/1.4 andra mer positiva fördelar exempelvis när det gäller bakgrundsoskärpa vilket ni kan läsa mer om i föregående test. Som vanligt är det viktigt att beakta vilket användningsområde du har för objektivet när du väljer och om man vill ha ett objektiv med fantastisk byggkvalitet, bra skärpa och superb bokeh så bör man välja Nikon 85/1.4.

Jämförelse av bakgrundsoskärpa Nikon 85/1.4 och 85/1.8

De två objektiv jag har jämfört i detta test (av en tråkig stolpe i brist på annat) har två helt olika prisnivåer. 85/1.4 kostar ca 11.000 kr och 85/1.8 kostar ca 3750 kr. Det finns flera skillnader mellan objektiven som jag inte tar upp i just detta test, såsom exempelvis skärpa, byggkvalitet och andra faktorer. Mer om skärpejämförelse i nästa test som kommer på onsdag.

Slutsatsen blir enkel när man tittar på bilderna. 85/1.4 har en mer behaglig bakgrundsoskärpa eftersom objektivets bländaröppning har en rundare form. Det syns speciellt på bländare 2.8 där cirklar i bakgrunden är kantigare med 85/1.8. Om skillnaden vad gäller just detta är så stor att det motiverar prisskillnaden lämnar jag till var och en att bestämma själv.

Båda objektiven lämpar sig väl för porträttfotografering och har utmärkt ljusstyrka för fotografering i situationer där det är svagt ljus.

Bakgrundsoskärpa med olika bländare

När man fotograferar porträtt är ett tips att använda bländaren på kameran för att kontrollera bakgrundsoskärpan. Det gör stor skillnad för helhetsinrycket om bakgrunden är suddig eller inte. Se bara på exemplet nedan (jag fick jaga ut Frida på Avenyn). Om du använder en stor bländare (lågt tal) så blir bakgrunden suddig och mindre störande och vice versa. Givetvis går det att välja en bakgrund som lyfter fram motivet, men om du har svårt att hitta ett bra ställe att placera modellen på så är ett tips att leka med kreativ oskärpa genom att välja en stor bländare.

Kameran jag använt denna gång är en Nikon D700 med ett Nikon AF 85/1,4 D IF som lämpar sig alldeles utmärkt för porträttfotografering tack vare ljusstyrka, robusthet, skärpa och bländarkonstruktion. Tack till Cyberphoto som har låtit mig få testa två riktigt grymma objektiv. Imorgon kommer en skärpejämförelse mellan Nikon AF 85/1,4 D IF och Nikon AF 85/1,8 D så håll utkik.